Se hai voglia di vedere su Netflix una commedia drammatica che mescola musica, famiglia e seconde possibilità, “Dove eravamo rimasti” è un film che punta più sulle imperfezioni dei suoi personaggi che sui facili buoni sentimenti. Al centro c’è una donna che ha scelto il rock e la propria libertà, pagando però un prezzo altissimo nei rapporti con le persone che ha lasciato indietro.
Uscito nel 2015, il film è diretto da Jonathan Demme, regista premio Oscar per “Il silenzio degli innocenti”, e scritto da Diablo Cody, già sceneggiatrice di “Juno”. Il titolo originale è “Ricki and the Flash” e la produzione è firmata da TriStar Pictures, insieme a Clinica Estetico e LStar Capital. In Italia è arrivato nelle sale il 10 settembre 2015.
La protagonista è Meryl Streep, che interpreta Ricki Rendazzo, nome d’arte di Linda, una musicista che ha abbandonato il marito e i tre figli per inseguire il sogno di diventare una rockstar. Il successo, però, non è mai arrivato davvero: Ricki continua a esibirsi con la sua band, i Flash, in un locale californiano, mentre durante il giorno lavora come cassiera in un supermercato.
La sua vita cambia quando l’ex marito Pete, interpretato da Kevin Kline, la richiama a Indianapolis. La figlia Julie, interpretata da Mamie Gummer, sta attraversando un momento difficile dopo la fine del suo matrimonio e Ricki decide di tornare dalla famiglia che aveva scelto di lasciare. Il ritorno a casa, però, non coincide con una riconciliazione immediata.
Gli anni trascorsi lontano hanno lasciato ferite, risentimenti e incomprensioni che non possono essere cancellati semplicemente con una telefonata o con una buona intenzione. Ed è proprio qui che il film trova il suo elemento più interessante: Ricki non è né una madre da assolvere né una persona da condannare, ma una donna che deve confrontarsi con le conseguenze delle proprie scelte.
La presenza di Meryl Streep è senza dubbio il principale punto di forza della pellicola. L’attrice riesce a costruire una protagonista scomoda, ironica e spesso egoista, senza trasformarla in una caricatura. Ricki ha ancora l’energia della musicista che vuole sentirsi giovane e libera, ma porta addosso anche la consapevolezza di aver perso qualcosa che non può recuperare completamente.
Interessante è anche il rapporto con Julie, interpretata dalla stessa figlia di Meryl Streep nella vita reale, e la loro interazione funziona proprio perché non cerca scorciatoie emotive. Tra le due c’è rabbia, distanza e un bisogno di riconoscimento reciproco che il film lascia emergere gradualmente. Nel cast trovano spazio anche Rick Springfield, nei panni di Greg, compagno di Ricki nella band, Audra McDonald e Sebastian Stan. Il gruppo di attori contribuisce a dare credibilità a una storia che, in alcuni passaggi, rischierebbe altrimenti di scivolare nel melodramma.
Uno degli aspetti migliori di questa commedia in streaming su Netflix è il modo in cui Demme utilizza la musica. Il regista aveva già dimostrato una particolare sensibilità verso le performance dal vivo con Stop Making Sense, celebre film-concerto dedicato ai Talking Heads, e qui porta quella esperienza dentro una storia familiare.
Le esibizioni dei Flash non sono semplici intermezzi musicali. Servono a definire Ricki, a mostrare il mondo nel quale si sente veramente a casa e, soprattutto, a spiegare perché abbia scelto quella vita. Meryl Streep, inoltre, canta e suona realmente la chitarra nel film, dando alle performance una fisicità che evita l’effetto artificiale.
Il problema è che la sceneggiatura non sempre raggiunge lo stesso livello delle interpretazioni. I numeri restituiscono l’immagine di un film accolto con giudizi moderati. IMDb assegna attualmente 6,0/10, sulla base di circa 26 mila valutazioni. Su Rotten Tomatoes il film registra invece 64% dalla critica e 43% dal pubblico.
La distanza tra critica e spettatori racconta bene la natura dell’opera: non è un film impeccabile dal punto di vista della scrittura, ma possiede interpretazioni convincenti e un’autentica energia musicale. Mark Kermode, sulle pagine di The Observer, ha elogiato in particolare la prova di Streep e la capacità di Demme di rendere credibili le esibizioni dal vivo. Anche il Los Angeles Times ha individuato nelle performance musicali il principale elemento di forza, pur giudicando la storia meno riuscita.
“Dove eravamo rimasti” non è una commedia familiare perfetta e non cerca davvero di esserlo. Il film funziona quando accetta di mostrare quanto sia complicato tornare a casa dopo aver trascorso anni a costruire una vita altrove. Qualche passaggio troppo prevedibile e una parte finale più zuccherosa del necessario ne limitano l’impatto, ma Meryl Streep riesce comunque a dare alla protagonista una personalità abbastanza forte da sostenere l’intero racconto.
Per chi cerca su Netflix un film drammatico con una componente musicale importante, una protagonista carismatica e una storia incentrata sui rapporti familiari, può essere una visione piacevole, soprattutto se si apprezzano le pellicole che parlano di errori, rimpianti e possibilità di ricominciare senza pretendere che il passato possa essere cancellato.
Scopri altri film commedia da vedere su Netflix.